赏析《米洛斯的维纳斯》_《米洛斯的维纳斯》课堂实录

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师：这一节课，我们不慌看课文，也不慌做其他的事情，先来看看课本上的插图［米洛斯的维纳斯雕像］。（见图1-3）
   （生看。偶有小声议论。1分钟的样子。）
  
   ［其实“她”并不美丽］
  
   师：谁来说说看了这幅雕像后的感观？
   生：老师，我可以谈谈我真实的感受吗？
   师：要的就是真实的感受。第一次的凭借直觉的感受。
   生：不好看。
   师：（颇有点吃惊。但很想知道其中的究竟）你这种坦率好。我很想听听。
   生：不符合中国人的审美观，不好看。
   师：我很想知道在你眼里，尤其是一个女生眼里的“中国人的审美观”。
   生：那维纳斯身体裸露，遮掩得很少，缺少韵味。你看咱们中国的古代仕女图多有意思。（边说边翻画面。见图4-5）我们看画面用笔古雅，仕女们生活闲适。她们华丽奢艳，动作悠闲，面部柔美，皮肤滋润光泽，尤其是衣着的装饰，极尽工巧。
   师：好。说得有些在理。当然，我们也希望看到现代版的仕女图，是不是？下面这一幅来自于中国新闻网，就是2005年3月，敦煌艺术剧院抵达台湾演出再现盛唐歌舞的情形。（见图6）轻纱透亮松软，简练而妩媚。
   生：还有手臂的美。
   师：美在什么地方？
   生：手指戴上了细长的金甲，增加了手臂的长度，而且玉臂伸长合拢，舞态纷披，所谓风情万种。
   师：呵呵。这是东方的手臂之美。就维纳斯的雕像，（望其他学生）大家发发高见？
   生：我也看不出这座雕像有多美。你看这形体，其实是很肥胖的。
   师：你认为很胖？
   生：是的。而且我认为，如果她是一个没有结婚的女孩，她手上应该报着一个完整的瓶子；如果结婚了，她手上的瓶子应该是破碎的。
   师：为什么？
   生：婚前她是一个完美无暇的，婚后就不是了。
   师：为什么不是？
   生：啊呀，只可意会不可言传嘛。这是美术的一种欣赏。
   师：我不追问。我想知道你为什么认为画面上的维纳斯手中抱的是只瓶子？
   生：凭感觉嘛。我们东方“虚”的多些，他们西方“实”的多些。
   师：东方的手指西方的瓶子，有意思。（略顿）那你认为这座维纳斯美不美呢？
   生：我认为这体现了当时女性的一种形体美。
   师：你在闪烁其辞。
  
   ［走近女神雕像］
  
   师：（发现今天的问题值得探讨，临时有了新的想法，想让大家谈一个究竟）我很想多多地听到大家的真实的声音。还是请大家结合米洛斯的维纳斯雕像本身来说说吧。
   生：此雕像不对称。也许不对称在一般人眼里不美，但物极必反，这也许在西方人当时眼里是最美的。
   生：我不同意刚才的看法。左边是曲线，右边是直线，这是一种不对称美。左边还残留着胳膊，而右边没有，这样就更加明显地衬托及夸张了左边的曲线和右边的直线。
   师：你这种发现很有意思。能告诉我你是怎么看出的？
   生：美术课本上有一幅新古典主义大师安格尔的著名人体油画杰作《泉》，（安徽教育出版社《美术欣赏》[上]第39页。见图7）我觉得用在这里很有意思的。
   师：那你是认为这座雕像很美了？也就是说，你认为这里断臂的维纳斯也应该是这个样子，是吧？
   生：是。（读：）画家曾经说：“娴静是人体的一种主要美——是内心的最高表现。”《泉》塑造了一个恬静、典雅、单纯、像泉水般纯洁的少女形象，少女S型的体态，柔和的曲线，使画面具有圆舞曲的韵律感和抒情诗般的境界。画中坚硬的岩石、粗糙的陶罐、流淌的水和富于弹性的少女肌肤等不同质感的物体相互映衬，交相辉映，给人以丰富的视觉感受。画家把此命名为《泉》，具有双关意义：一是少女倾倒陶罐中的水像是从岩石缝隙中流淌出的泉水；另一层更为重要的是画家那少女的整个胴体看成是一泓圣洁的泉水，以实践温克尔曼所称道的古典的美——“好像是从清泉中汲出来的最纯洁的水，愈没有味道就愈好，因为它不掺杂质”的美学原则。有一位评论家参观了《泉》后说：“这位少女是画家衰年艺术的产儿，她的美姿已超出了所有女性，她集中了她们各自的美于一身，形象更富生气也更理想化了。”
   师：不过大师安格尔也画过一幅维纳斯的绘画呢。确实如你所想象的。可能，美的姿态都是一样的。也许在这位大师的眼里，维纳斯就应该是这个样子的。请大家看图8。安格尔一生中在裸体素描上下过精深的功夫，他吸收文艺复兴时期前辈大师的求实的技巧，使自己的素描技巧发挥到炉火纯青的境地，在裸女上寄予他的理想——“永恒的美”。最初在安格尔心中构思的“泉”，是仿效意大利大师们在画维纳斯时的愿望，他早在1807年就画过一些草图，后来不满足前人已画过的“维纳斯”样式，企图使形象更单纯化。这就得与另一幅《阿纳底奥曼的维纳斯》相联系。《泉》（1856年作，现藏巴黎卢浮宫）基本上与《阿纳底奥曼的维纳斯》（1848年作，现藏法国尚蒂伊贡德美术馆）相雷同，仅具有微小的变化。
   生：（前面发言“不对称美”的那个学生）我说呢，原来是这种姿势。这样一还原就感到更具体了，也美多了。
  
   ［在快感与美感之间］
  
   生：（比较维纳斯雕像和安格尔的《阿纳底奥曼的维纳斯》）我认为维纳斯的雕像展现了一种欲望美。
   师：你的文笔非常优美，对文学别有一颗会心。我很想知道你所理解的“欲望美”。
   生：并不是全裸于众，下本身有所遮拦，更增进了一种神秘感和诱惑力。这是当时欧洲人普通的美的崇尚。用批评的眼光去评判美与不美是无意义的。我们只能有所赏析，寻求共鸣。仅此而已。
   师：说得好。不过，有没有对此要发表见解的？
   生：但裸露的身体，我记得我的一位叔叔对我说这很“流氓”，使男人产生欲望。
   师：那你是怎么看的？
   生：（回避问题）她（雕像）在思考。从她的眼里可以看出，她的眼很深沉。她的服装很有特色。
   生：我曾经看过一个报道：一个家庭很穷，妹妹为了哥哥可以上学，去当人体模特。哥哥认为很丢人，我认为不是。人们选中他的妹妹是因为她身材好嘛！这是一种纯粹的人体艺术的欣赏，不应该有别的任何的想法的。
   生：对于是否可以引起欲望，我认为应该对不同的人来说，而我认为也许只是一个雕像，所以不能有什么样的影响。
   师：那你是认为雕像与活人之间还是有区别的？
   生：我说不清。应当说，这体现了雕像健美的身材，但我认为作者并没有把一个女子完美的身体曲线表现出来。
   师：是不是没有把足够的美展现出来就让人有一种疏离感？或者说这样就不会引起人们的欲望感？
   生：我还没有想好呢。
   师：不好意思。我这种问法尖锐了。（示意坐下）朱光潜先生在《希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘——美感与快感》中认为，美感起于形相的直觉，是与实际人生之中有一种适当的距离的，在我们观赏的时候，思考和欲念都暂时失去了作用。见到血色鲜丽的姑娘引起的是快感，显然与女神雕像的“美”是不同的。因为前者带有引诱性，而后者与实用活动无关。并认为美感有普遍性，而快感则没有。但是，如果见到血色鲜丽的姑娘而不起欲望的冲动，只把她当作线条匀称的形相看，那就和欣赏雕像或画像一样了。但对一般人来说却是难以做到的。但朱先生也承认“口有同嗜而艺术趣味却往往随人而异”。
  
   ［美趣因人而异］
  
   生：并不能独断地谈“美”与“不美”。美分很多种。维纳斯的美，如果用今天的生活中的美丽眼光去看待，她并不美，只能说明在那一时期很美。而她身上裹的不知是什么，或许是一个破的窗帘布吧。不知雕塑家为什么给她围上窗帘布一样的东西。她是爱情女神啊。
   师：很好。你已经注意到了时代性这个问题了。确实不同的时代有不同的美和美的标准的。我有一个疑问，你为什么说维纳斯身上裹着“或许是一个破的窗帘布”？
   生：我感到她身上的衣服，不，其实只是一块布，皱巴巴的，不像我们所见到的那些雕像穿着华丽的衣服。
   师：你看得很仔细。对维纳斯来说，更多的解释是古希腊时代的维纳斯还很穷，或许生活还很简单。我们只要看看后来的维纳斯的精美就知道在后人的心目中的样子了。这是不是也引起你不快的一个原因呢？
   生：是的。
   师：（示意坐下）请各位接着说。
   生：有人说具有“残缺美”，我看了，书上也是这样说的，但我认为并不能体现一种向上的令人奋进的美，不符合东方人的审美观点。而那些烈士的雕像会让人联想到那些感人的一幕幕，会催人泪下，催人奋进，我觉得这更有价值。
   师：（略顿）那就是说你并不喜欢这种美了。确实美感存在着个体趣味的不同。但仅仅认为这座雕像只具“残缺美”，可能并不完全。这可能也是课文给我们的局限。
   生：不过，双臂的残缺更能够使看者注意和感到女性“形体”的美，起到比较好的效果。
   生：我认为这种美不是一般的美。线条刚强，具有一种阳刚之美，肌肉好像很有爆炸力，突出了她很有青春的活力。没有了手臂，给人以无限的遐想。让我们想象她是多少种形态。头发很短，也突出了她的青春，是有活力的表现。她摆出的动作，让人从不同角度去想象她在做什么。我认为可能是有什么东西吸引了她。
   师：呵呵。你的理解给人耳目一新的感觉。你对维纳斯“形体”的解读值得重视。不错。近年来不少人认为，她的一只手正伸向站在面前的“爱的使者”丘比特。有一个问题，请你就刚才那位同学认为维纳斯围裹的是一条破窗帘布，说说你的看法。
   生：身下的衣服，可能是一整块的布围成的。线条粗犷，正好配上她的阳刚。（见图9）
   师：好。不失为一种解释。这节课还有一点时间，还请大家继续就这个话题来谈谈。
   生：我认为如果这尊雕像有一位真实的模特，从这雕像可以看出这位模特一定是一位淑女。她表情沉着、冷静，毫无慌张，显现出一种高贵、典雅的气质。至于她胳膊的残缺，我认为正是这种残缺才突出了她的美和气质。
   生：用现代的审美看，女神的体型还是有些偏胖，但她的神态高贵、优雅，她的断臂是一种残缺的不完全美，给人一个遐想空间，让每一个人去想象她的双臂是怎样的。可能100个人就会有100种不同的答案。我认为这也是这尊雕像最伟大的闪光点之所在。
   师：好，时间已经到了。大家今天谈得很多。也给我强烈的印象。也促使我思考了很多的问题。确实在审美的趣味上不能讲一律，一刀切。就大家所谈涉及到的一些更深层次的问题，我们下一节课再解决吧。
  
   ［淡出课文的视野］
  
   师：我现在来回答昨天同学们在讨论的时候涉及到的一些难解的问题。一个是维纳斯为什么不是苗条的，一个是她为什么不能给我们很振奋的感受。
   在《艺术哲学》一书中，泰纳（H.A.TAINA）说，公共事务和战争是当时希腊公民的两件大事。为了培养公民，当时希腊发明一种特殊的教育，就是将士兵训练成战争的机器，锻炼每一个士兵的身体，使他越耐苦越好，越强壮越矫健越好。体格的健全和完美成了他们的追求。而年轻的女子也像男子一样经受锻炼。青年人大半的时间都在练身场上角斗，拳击，赛跑，把赤裸的肌肉练得又强壮又柔美，既结实又轻灵，而臻于完美。因此在希腊人的眼里，理想的人物不是善于思考的头脑或是敏感的心灵，而是血统好，发育好，比例匀称，身手矫健，擅长各种运动的裸体。同时，泰纳说，希腊全民性的奥林匹克运动会等会场上都是展览和炫耀裸体的场合，他们以体力和矫健成为一邦之荣。同时，希腊将肉体的完美看成是神明的特性。这种思想产生的雕像艺术，就是发展肉体美的艺术。
   希腊雕塑的形式不仅完美，而且也能够充分地表达艺术家的思想。希腊人认为肉体自有肉体的庄严。呼吸有力的胸脯，虎背熊腰的躯干，帮助身体飞纵的结实的腿弯，他们都感兴趣。他们的完美的艺术的雕像是，人物多半安静，或者只有一些细小的无关紧要的动作，色调通常只有一种，不是青铜的就是云石的，把绚烂夺目的美留给绘画，把激动人心的效果留给文学。他们的这种苛求增加了雕塑的庄严。不表现面部的变化，骚动的情绪，特别与反常的现象，以便显现出抽象与纯粹的形体，使端庄和平的塑像在殿堂上放出静穆的光辉。
   （学生或深以为然，或不以为然。）
   师：看到大家的反应，可能还有话要说的。所以我还想就雕像的问题请大家继续交流。
   生：现在的人将这尊雕像本末倒置了。我相信当时的人塑造她时，不是为了现在的人因为她的断臂而去讨论她，而且这样的雕像现在看来也不是完美的，因为这是残缺的。
   师：那么，雕像的本来面目是什么样的？
   生：可能还是雕像的主体给人的强烈的印象。她本来要展现的是人体的美，而不是双臂的美。所以我觉得课文作者清冈卓行的表达似乎是吹毛求疵了。一个东方人强加的对残缺的吹捧。
   师：你很有批评家的眼光！我甚至都要赞同你了。但说实在的，清冈卓行可能并非你所说的那么简单。他说：“毋庸赘言，米洛斯的维纳斯显示了高贵典雅同丰满诱人的惊人的调和。可以说，她是一个美的典型。无论是她的秀颜，还是从她那丰腴的前胸延向腹部的曲线，或是她的脊背，不管你欣赏哪儿，无处不洋溢着匀称的魅力，使人百看不厌。”
   生：不过，我依旧并不认为这是一种美。这在现在人眼里并不美，但在古希腊却是一种美。美是是那肌肤及雄健的体魄。当今社会中，我认为文明社会中不应该出现这种美。
   生：你这种看法只表明你对现代艺术还茫然无知。你到网上搜索一下，行为艺术的展示就很能够说明问题的。但我要说明的是，人体的美并不等于手及手臂的美。
   师：我对行为艺术很多情况下是持保留看法的。某些行为艺术，表现过于病态的内容，如暴力、自虐、血腥、色情的行为等，以这些场面强烈地刺激人的感官。所以我看了很头痛。
   生：老师，我认为真正的艺术是庄严的。（读：）网上《maxim》这组人体摄影艺术作品充分利用光影的组合和摄影特有的技法来表达人体的丰富的造型、表情、线条。人体是高于一切其他形象的最自由最美的形象，人类不仅按照美的规律创造了整个世界，而且按照美的规律，创造了人类自身。人是世界万事万物中最美的形体。人体本身是最美的形体，也是内蕴最丰富的形体。作为万物之灵的人，他的面部表情、四肢、躯干，他的每一个筋腱、肌肉、每一姿态动作，无不反映人的内心体验，精神本质。（见图10-11）
   师：这似乎能够说明秉承希腊的传统，从审美的角度看，人体确实是极其美丽的。对行为艺术我们暂且说到这里。我们还是回到维纳斯这个主题上来。
   生：维纳斯雕像即使手臂没遭破坏，看起来“十全十美”，其实也并不能完整地揭示美。去掉了双臂却有一种神秘的感觉，摆脱了西方女性总是手捧着一样东西，这给人以飘渺的出众之感。
   师：你是不是认为这种偶然之间的缺损使西方写实艺术有了写意的意思？
   生：可能是这样的。我说不好。不过，课文上所讲的，我还是比较认同的。（读：）“人们对丧失了的东西已经有过一次发自内心的感动之后，恐怕再也不会被以前的、尚未丧失的往昔所打动了吧。因为在这里成为问题的，已不是艺术效果上的数量的变化，而是质量的变化了。当艺术效果的高度本身已经迥然不同之时，那种可以称之为是对欣赏品的爱的感动，怎能再回溯而上，转移到另一个不同对象上去呢？这一方是包孕着不尽梦幻的‘无’，而那一方却是受到限制的、不充分的‘有’，哪怕它是何等的精美绝伦。”
   生：维纳斯断臂为什么会让人产生美感？一种美学观点认为，美不自然，而自然并不美。维纳斯的断臂看似简洁，自然又不失为美，且有创造性。创造是美的特征。这一断臂，丰富了人们的想象，引起了人们对美丽的失去更多的遐想。这就是人们在想象上产生的美。维纳斯借舍弃部分获得了完整的偶然性追求，让人思考，残缺也可以是美的。
   生：我并不这么看。想象能够代替对美的感受吗？如果是这样的话，还不如将这座雕像砸得只剩下一个基座。
   生：维纳斯并不美。曲线美应该从侧面看，正面看就不是曲线美了。断臂不完整，就是残缺，残缺本身就不美。
   师：呵呵。看来你比较追求艺术的真实性。这倒也无妨的。大家接着说。
   生：断臂之后的维纳斯使画面更加地简洁，更加地突出了雕像上本身肉体之美，而简洁本身也是美的。
   生：维纳斯失去了双臂，并不是一种残缺，反而给人一种神秘之美。再者，如果这双手太美或太丑，会破坏整体美的，这便会成为真正的残缺。
   师：我赞同你的看法。其实在我，并不见得一定要从那双手着眼。引起我们的审美的地方很多。那不经意的使雕像失去双臂的破坏，正如后来罗丹的一板斧所砍的那样，确实使人们更加注意雕像的主题部分，而不是要那些干扰的成分影响了我们对于对象美的感知。
   生：老师的看法有道理。失去双臂并不影响她的美，因为那时提倡健美，而维纳斯整体轮廓满足这种美感。
   生：断臂被雕塑家赋予了一种力量，一种精神，使她能够超越东方思想，超越平庸的审美观，超越中国社会道德所产生的影响。因为这种道德惟心，并约束人们的思想，约束人们的审美。而这种断臂，就是一种反抗，引导人从单纯的美的角度去欣赏这件艺术品。
   师：你的说法极有价值！“断臂，就是一种反抗”，那么裸体是不是一种反抗呢？当初希腊人的裸露就是抗拒周围的蛮族，有自我文明提升的意思。维纳斯的雕像实际上也是一种反抗了。你今天也是在反抗了。你超越了班级……
   （全班哄笑）
   生：有时是一种反抗。我在网上看到成都美院的学生集体裸行，就很有冲击力。这就是在挑战我们的道德和习惯。（见图12-13）
   师：特别是在某一种思想束缚的情况下，这种集体裸露的行为更有反抗和挑战的意味。很多动物保护组织常常也要借用裸露的行为表达他们的声音。常常在裸体里有一种尊严性的内容。这就不是我们单以丑陋或羞涩所能够描述的。
   师：其实，清冈卓行只是为我们展示了维纳斯雕像的一种理解。当东方遭遇西方时，我们并不能简单地认为凡是艺术的，我们必欣赏。这里有着文化背景和审美趣味的不同在里面。所以，我们并不强求大家一定要去深刻地理解这篇课文所给予我们的。其实，用东方的审美观去看待西方的艺术，是不是就是恰当的？我想这个问题很值得我们去思考的。

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